Времена года
В выставочном зале Приморской картинной галереи (Партизанский пр., 12) в течение 2001-2002 г.г. экспонируется необычный арт-проект «Времена жизни». Четыре выставки: «Весна», «Лето», «Осень», «Зима», объединенные общей концепцией, знакомят гостей галереи с достаточно неортодоксальной трактовкой темы.
Философы Запада бьются над осознанием смысла бытия, рассматривая вечные категории жизни: детство, юность, зрелость, старость. В основе их рассуждений лежит тезис о тождественности между основными этапами жизни человека и годовым циклом природы.
Восточная философия идентифицирует данные категории с позитивным и негативным состоянием сознания человека:
Весна-детство ассоциируется, с одной стороны, с индивидуальностью, добротой, бескорыстием, с другой стороны — с болтливостью, гневом, агрессией.
Лето-юность — это радость, честность, искренность, а также нетерпение, бесцеремонность, самонадеянность.
Осень-зрелость связывают со справедливостью, альтруизмом, всеприятием и — с печалью, горем, глупостью.
Зима-старость — спокойствие, бдительность, мудрость соседствуют со страхом и подчинением. Но что слова, когда затронуты вечные категории. У художника же есть метод молчаливой передачи истины, найденной или добытой в красоте творения. Художник — это философ, обладающий этим уникальным методом.
Выставка «ВЕСНА» экспонировалась со 2 по 11 февраля, открыв проект и зафиксировав астрономическое (не календарное) наступление весны. Работы Е. Макеева, А. Майорова, Л. Зинатулиной, В. Цоя — это философская концепция видения мира, идентификация категорий жизни и циклов природы, параллели позитива и негатива, плюса и минуса, бытия и небытия. Задумчивая сумеречность в работах А. Майорова («Триптих») трансформируется в безудержный и немного агрессивный напор А. Кропивницкого («Коза»), а колористические экскурсы в графике Е. Макеева, с их спокойно-сдержанным колоритом — как ипостась открытому, локальному цвету В. Цоя. «Все спит, но скоро что-то произойдет в этом мире»
Вторая выставка цикла «Времена жизни» (4-20 мая) открыта в выставочном зале Приморской картинной галереи в дни астрономического поворота Колеса Солнца 4 мая на новое время 2001 года — ЛЕТО. Побуждающим моментом организации выставки было желание показать зрителю и увидеть самим не салонные, а по-настоящему творческие произведения искусства, которые часто пишутся мастерами, что называется, «в стол». Мы обратились к лучшим художникам города Владивостока с просьбой разрешить всем нам увидеть их философское осмысление данной категории жизни — «ЛЕТА».
ЛЕТО — согласно философии Востока — это радость, честность и искренность сознания юноши. Но когда его состояние сознания искажено (омрачено, одурманено и т.д.), категория «ЛЕТО» определяется древними мудрецами как нетерпение, бесцеремонность и самонадеянность. Излишество лета — агрессия. Способ управления агрессией — строгие законы. Таким образом, каждый человек может проверить себя и близких: если он в юности был (есть) радостный, честный, искренний — его состояние сознания позитивно. Если же только нетерпеливый, бесцеремонный, самонадеянный — жди беды, ведь сознание определяет бытие (что, на наш взгляд, очевидно). На выставке «ЛЕТО» представлены работы ныне Здравствующих и уже Ушедших в мир иной мастеров (В.М. Шлихта, В.И. Грачева, М. Троценко).
Астральный пейзаж Виктора Михайловича Шлихта «Приморские распадки» — удивительный образец творения одухотворенного пространства, где Небо и Земля — единая суть Духа Жизни, проявляющегося в различных перетекающих друг в друга материальных формах облаков, сопок, деревьев. Экспонирование пейзажа художника-шестидесятника, шедшего на двадцать лет впереди своего времени, В.И. Грачева, «Амурский залив» — дань нашего глубокого уважения творческой личности, непреломляемой инструкциями и канонами социальной системы давления своего времени. Гуашевые пейзажи М. Троценко — пасмурный «Уссурийский залив» и солнечный «Старый Владивосток» — образец хорошей школы реалистической живописи. Те же мотивы — солнечного и пасмурного дня — интерпретированы совсем иным образом в работах С. Симакова «Жара» и «Прохлада». Его гуашевая цветопись, лишь слегка обозначая образы и формы материального мира, создает в сознании зрителя радостное ощущение лета. Розовые «Облака» художника — грезы, мечты, фантасмагория молодого человека. «Облака» Н. Андрейчикова передают эйфорию спокойствия и приподнятость духа посредством реалистического письма, где мастерски легко выдержаны пропорции форм и соотношения контрастных — красного и зеленого — цветов. Зеленое одноцветие «Отражения» Е.Макеева — честная, без религиозных посредников, медитация жизни на себя самое. «Лето» В. Погребняка — это накал страсти и спокойствие обретения. «Портрет друга» С. Слепова — радость узнавания. «Двое» Филатова — единение подобностей. «Лето в городе» Ф.Морозова — сила огня Солнца, помноженная на активность действия волка. «Интерьер с цветами» и «Обнаженная» Ю.Собченко — ожидание, предвкушение этой силы действия.
Это наше видение полотен мастеров. Но истинную суть, как известно, нельзя выразить словами, и мы надеемся, что зритель дополнит наше краткое описание собственным созерцанием представленных на выставке шедевров.
Четыре выставки, открытие которых фиксирует поворот колеса солнца на новое время — 2 февраля — Весна, 5 мая — Лето, 7 августа — Осень и 7 ноября — Зиму. Пятая обобщающая выставка, на которой взору зрителя будет представлено полное видение картины Жизни планируется на весну 2002 года (02.02.02).
Лунекова Горазда
Для получения контактных данных
(email, телефон и адрес),
зарегистрируйтесь