Клуб директоров

20
лет

906
директоров

5886
статей



Калюжная Ольга Георгиевна родилась в1949 году. Окончила Одесское художественное училище им. Грекова в 1971 г.
С 1973 г. – участие во всех выставках.
С 1980 г. – член Союза художников.

Превращение обычной глины, хорошо нам знакомой и лежащей буквально под ногами, в керамику – это всегда волшебство. И творят его фантазия и умелые руки мастера. Художественная керамика как особый вид искусства динамична и чрезвычайно многообразна по своим формам и стилям. У каждого автора свой «почерк», свой мир образов и свои технологические секреты для их воплощения.

Произведения О. Калюжной отличаются широким тематическим диапазоном. Цветистая нарядность в работах поэтически сказочных придает им яркий декоративный эффект. В керамике современного стиля особенно привлекает развертывание форм на плоскости, многофигурность композиции, мягкий и ненавязчивый юмор. Декорирование настенных блюд символически наполненными образами заставляет забыть об их возможной функциональности и утилитарности.

Выставка Ольги Калюжной позволит зрителю увидеть еще один, новый творческий ракурс в искусстве керамики, еще раз удивиться метаморфозам глины и таланту Художника творить Красоту.



Приглашение к диалогу

Галерея современного искусства «Арка» расположена в самом центре старого Владивостока. Вы заметили, какой странный вид приобрели наши старые дома в последние несколько лет? Свежевыкрашенные стены нижних этажей резко контрастируют с верхними, в лучшем случае, блеклыми, а то и вовсе обшарпанными. Дворик, в котором поселилась «Арка», не является исключением в этом смысле, пожалуй, даже трудно было бы специально собрать воедино такой ансамбль. Наверное, неслучайно именно этот старый двор, с его почерневшими от дождей старенькими сарайчиками, с балконами старого дома, поросшими не просто травой, но даже небольшими деревцами, с бельем, развевающимся по ветру на высоко протянутых веревках, воспринимается как «срез времени» нашей жизни, нашего с вами со-бытия.

Галерея «Арка» принципами своей работы в значительной мере следует идее «среза времени», что, в первую очередь, обусловлено желанием сблизить зрителя и художника, дать возможность, наконец, задуматься и понять друг друга двум взаимодействующим, а иногда и взаимоотвергающим сторонам. Зритель, приходящий в галерею, вправе выбирать, но если в процессе отрицания «необычного» искусства он попытается понять, почему это «непонятное» кому-то близко и дорого, то можно считать, что галерея выполнила свою роль. Кстати, «непонятным» может быть не только абстракционизм, но и милый сердцу многих реализм. К этому виду художественного творчества очень часто с прохладцей относится технократическая молодежь, ей куда ближе и понятнее все виды концептуального искусства. Примером этого направления может служить недавно прошедшая выставка - арт-проект «Некто Горюша Гусев», представленная художником Катей Кандыба. Но времена и нравы меняются так стремительно, что, как утверждают знатоки, модерн, авангардное искусство, возникшее на переломе веков и получившее развитие в середине ХХ века, уже достойны музеефикации - «…искусство 50-80-х годов уже потеряло новизну и стало одной из основ». Как ни парадоксально, современное искусство на наших глазах становится частью истории. Таким образом, с одной стороны, галерея «Арка» представляет все то новейшее, что появляется в мастерских художников, а с другой – закрепляет это новое во времени: создает собственную коллекцию произведений современного искусства.

Галерея «Арка» впервые открыла свои двери зимой 1997 года, перед самыми новогодними праздниками. Праздничное настроение, многократно усиленное свежим запахом зеленых еловых веток, витринами магазинов, блестящими в ранних синеющих сумерках, приводило все новых и новых гостей, спешивших сквозь черную унылую подворотню в светлые залы новой галереи. Радостный гул возбужденных голосов подчеркивал необычность ситуации. Такой галереи во Владивостоке до сих пор не было. К тому же экспозиция, представленная на открытии «Арки», включала едва ли не лучшие картины наших современников – художников Владивостока. С этого момента галерея представила более 20 выставок. Трудно отдать предпочтение какой-либо из выставок, проводившихся в галерее за это время. Каждая их них была по-своему яркой и самобытной. Первой «персональной» выставкой «Арки» была выставка Сергея Симакова. Две выставки в стенах галереи были представлены Сергеем Черкасовым. Именно в галерее «Арка» впервые состоялась персональная выставка одного из удивительнейших наших современников – Юрия Собченко. Было представлено несколько выставок керамического искусства. Прекрасной традицией стало проведение в сентябре выставок детского творчества.

В галерее «Арка» два зала - большой и малый. Основная часть выставок экспонируется в большом зале. С точки зрения галерейной, это один из лучших залов Владивостока. Здесь все имеет единственную цель – подчеркнуть уникальность каждого выставленного художественного произведения. Стены зала как будто излучают мягкий успокаивающий свет, поэтому одинаково гармонично смотрятся здесь работы совершенно разных художников – полотна мятущегося, наделенного мощной взрывной силой Александра Пыркова и наивные, простодушно-радостные картины Владимира Цоя.

Зал имеет очень удобное верхнее освещение, яркость которого легко регулируется.

Картины можно расположить на кронштейнах. Площадь зала 80 м2, длина зала по периметру составляет 34 м, высота – 3,2 м. Особое устройство потолка позволяет разместить работы на необходимой высоте по всему пространству зала. Для выставок керамики и скульптуры предусмотрены подиумы различной высоты. В малом зале обычно представлены либо несколько работ, продолжающих основную экспозицию, либо работы, выставленные для продажи. В малом зале Вы всегда можете найти интересующую Вас информацию по текущей и прошедшим выставкам, там же обычно анонсируются новые проекты.

Галерея «Арка» готова участвовать в некоммерческих культурных проектах, а также предоставлять залы для различных выставок. В галерее «Арка» Вы можете приобрести понравившиеся Вам картины (живопись и графику), а также предметы декоративно-прикладного искусства (керамику) дальневосточных художников непосредственно с выставки, а также из коллекции галереи, с которой по Вашей просьбе Вас могут ознакомить сотрудники галереи.

Мы ждем Вас в любое удобное для Вас время и надеемся, что каждому из Вас у нас придется по душе.


Куликова Марина

Для получения контактных данных
(email, телефон и адрес),
зарегистрируйтесь